建筑室内设计画画,建筑室内设计画画技术很高吗

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于建筑室内设计画画的问题，于是小编就整理了4个相关介绍建筑室内设计画画的解答，让我们一起看看吧。

1. 中国古代表现建筑物的绘画叫什么？
2. 作为艺术爱好者，你在拍摄、绘画一幅建筑物（摄影&绘画）作品的时候，通常怎么构图？
3. 考研想考重大建筑，请问有没有学长学姐推荐一个靠谱的手绘班？
4. 人体油画和人体雕塑哪个更有艺术性？为什么？

中国古代表现建筑物的绘画叫什么？

是楼台界画。

楼台界画是中国古代绘画中的一个重要门类，因画家在作画时需要使用界尺引线来描绘建筑的细部构造而得名。

中国绘画对建筑物的描绘的时间很早，几乎与人物画同时出现。早期的建筑绘画形式主要表现为两种类型：一是作为人物故事画中的场景出现；二是实体建筑工程的设计图样。

作为艺术爱好者，你在拍摄、绘画一幅建筑物（摄影&绘画）作品的时候，通常怎么构图？

绘画要自己原创的话，根据自己的想法吧，和临摹不一样，用合适的构图来表达自己想要的效果。以前学过素描，构图略微偏上一点就好，宁愿偏上也不要偏下，感觉整个画要掉了。

我也不会特别在意构图，关键是看建筑物的形态，我更在乎的是建筑物的本身是否通过我的视角能表达我想表达的意境，有时建筑物的某一角落可能最能体现悠远的想象空间，建筑物本身也是艺术，画面有故事感是我最渴望表达的。

前两天看到这个觉得太棒了，

建筑物黑白色调，近景的鱼有点色彩，，

好的建筑摄影作品怎么拍呢？

1:中式的以对称为主，

2:水旁边的取倒影试试

3:透视线的灵活作用

4:特写精彩局部

，，，，，

作为艺术爱好者，你在拍摄、绘画一幅建筑物（摄影&绘画）作品的时候，通常怎么构图？

拍建筑的构图，如果精炼点说，只有四个字：横平竖直！

有的时候，只需要横平，或者只需要竖直。掌握好，并合理运用这四个字，就可以拍好建筑。

但是在这四个字中，还有很多细节。

摄影自学班的观点：很多朋友会认为，拍摄建筑，并没有用。错，大错，特错。绝大多数人，拍照，都是为了拍人。

但我们忽略了，拍人的同时，我们要选择背景，而生活中最常见的背景，就是建筑。拍好建筑，能练习我们的取景能力，在拍人像、拍风景的时候，事半功倍。

1、上面第一幅图中，拍建筑横平竖直的同时，有倒影，一定要把倒影拍上。方法就是，放低机位。

2、注意建筑形成的引导线。如果有引导线（上图中的长廊），顺着引导线拍。

3、倒影和引导线，相结合。

4、选择一个日常生活中，不常见的角度，比如，爬高点（安全第一）。你不常见，观者也不常见。正因为不常见，才特别。

拍摄建筑物时，我通常***用中间对称的方式进行构图拍摄，体现其平衡稳重之感！如下图↓

还会***用三角形△构图方式，突出建筑的稳定庄重！如图↓

还有视线引导法，利用前景的具有线条延伸的景物，将观者视线牵引到建筑上来，如图↓

还有，利用广角镜头的夸张***效果，从侧面拍摄建筑，获得近大远小的夸张线条感，令人耳目一新！如图↓

我是头条号摄影匠洪辰，欢迎点赞和关注！

考研想考重大建筑，请问有没有学长学姐推荐一个靠谱的手绘班？

传统西方绘画体系以及（建筑）设计手绘都要以素描为造型基础训练课程。如果你没有美术基础，我建议你先去一家相对专业的画室去上一到两个月的素描课。最好的情况是带你的老师也是建筑设计专业毕业，那么他可以教你素描基础之后，在合适的时候再教你画建筑手绘。事实上素描基础好的同学，画建筑手绘，只是需要熟悉一种新的工具的表现手法就可以了。所以这个关键点是你要找一个和你专业对口的素描老师，所以我建议你多去几家画室看看。

有很多机构，看你想在哪个区域学习呢，如果在西南片区学习的话，建议你来风暴，这边机构很大，500平大场地，还有其他分校区，我也是学长推荐过来的，报着试着学习的心态，后来就学了全程班，今年上岸了，可以与你分享一些考研经验给你呢

人体油画和人体雕塑哪个更有艺术性？为什么？

这要看作者水平了,表达的内容和方向了。如果你非要一个选择，我个人倾向于人体雕塑。

首先雕塑劳动力要大的多，动手能力要强才能创作，虽然本人动手能力不好，但我个人喜欢这样的作者。矛盾啊!爱屋及乌啰。

雕塑只能在现场才能感受啊，每一刀都能想到作者的汗水。我崇拜劳动啊!

油画太多了，雕塑少啊，物以稀为贵啊!现在网上这么发达，更能体现雕塑的难能可贵啊!

手机打字，到这了，谢谢。

古希腊人令我们知道人体有许多可能性，人体可以是如此尊贵和完美，也只有在不断挑战自己的极限时，才有了美的可能，希腊的人像雕刻便是在速度和力量中寻找到了平衡与和谐，问题来了：人体油画和人体雕塑哪个更有艺术性？

人体油画和人体雕塑的艺术性

我们都知道，人体雕塑诞生的时间要比人体油画早的多，而且，人体雕塑对人体油画有非常大的影响力，和决定性作用，可以这么说，如果没有人体雕塑，也就没有人体油画的“立足之地”，更不用说有其艺术价值了，为什么这么说呢？

那是因为欧洲文艺复兴时期的哲学家和人文学者特别研究了古希腊罗马的文献，发现其中对自然和人体价值（人体雕塑）相当重视，这使[_a***_]对人和自然做出新的评价，而作为***徒，他们当然把这些（人体雕塑）看作上帝的造物，从而也就允许人体以油画的形式表现出来，承认了人体油画的价值，

人体油画和人体雕塑，两者之间，人体雕塑更有艺术性，就以古希腊的人体雕塑来说，希腊人创造的诸神形象均来自人世间完美的人体，这样的人体，经过体能的最好锻炼，经过美丽的文字和哲学思辨的熏陶，向世界昭示着古希腊文明的辉煌和灿烂，还有就是，任何时期都没有人会认为人体雕塑是低俗的“***”，

不必过多解读人体雕塑和人体油画的创作过程，在视觉效果上，人体油画就存在“低俗***”的争议，这和人们的思想观念没有直接关系，而是画家对人体的肌肤纹理色彩处理不当，而导致的结果，自古以来，西方很多绘画大师笔下的人体油画作品，在当时都备受争议，比如，写实主义画家库尔贝的《画室》，“印象派之父”马奈的《草地上的午餐》。

对人体油画和人体雕塑哪个更有艺术性？不能这么简单的回答，两种表达方式，各有不同，油画是画的不同的材料上，雕塑，有立体感，但它所产生的效果各有不同，所以不能简单的回答哪个更有艺术性。万峰

依山野耕樵之愚见，窃以为这两者的艺术性都是一样的，所不同的是创作者的艺术创造能力的高低而已。

就像《蒙娜丽莎》这幅经典的巨著，欣赏者站在《蒙娜丽莎》的面前，除了叹服之外还是叹服。因为达·芬奇的绘画艺术实在太高超了，一幅创作于五百多年前的油画，即便是五百年后的摄影师，他们中的大多数人，都还是拍摄不出这么精美的画面来。

可是如果就此得出结论说：“人体油画的艺术性要高于人体雕塑的艺术性，”那么即使不是大错特错，也是相当的片面，相当的以概偏全，正好落入了“一叶障目，不见森林”的窼臼了。😂😂😂

不信您看，
比《蒙娜丽莎》问世还要早的《断臂维纳斯》，同样的是惊艳了世界。因为她是断了手臂的，所以才会具备了其它的《维纳斯》题材所不具有的美，一种不可***的残缺的美。《断臂维纳斯》出土后，有人对她失去了双臂而感到惋惜。于是，有好事者又创作了没有失去双臂的维纳斯雕像。然而，不管这些好事者怎样挖空心思地去维纳斯补上双臂，比如说双手持剑，或者是一手拿着鲜花，一首拿着苹果等等……反正都赶不上没有双臂的维纳斯，没有失去双臂的维纳斯哀婉美丽！“画蛇添足”的中国古训，在这些给维纳斯添上手臂的好事者们的身上，得到了十足的验证效果。

看来，就如我在前面所说的那样：“不管是油画***还是雕塑***，只要创作者的艺术功力到了家。那么他们所创作出来的***作品，就是一样的具有永恒的艺术价值和艺术魅力。在油画***和雕塑***两者之间，并没有存在着一条不可逾越的鸿沟。至于它们谁才更有艺术性的问题，根本是不存在的。”





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到此，以上就是小编对于建筑室内设计画画的问题就介绍到这了，希望介绍关于建筑室内设计画画的4点解答对大家有用。